随着中国电影与电视业的迅猛发展，中国影视文化的国际竞争力不断提升，热爱影视表演行业的人也越来越多。面对影视行业如此大的竞争力，想进入影视表演行业的发烧友没有一点功底，难度好比登天。下面，就与大家分享一下：进入影视表演行业的必修课。[ http://www.movietvs.cn/ ]
一、动作
表演的名词就是动作，演员就是动作者，所以动作是影视表演中最重要，也是最根本的因素。任何事物都有“原因”、“目的”和“结果”，动作也是一样。在动作中融入这三大要素，才能表演出某个动作的真谛。
二、注意力集中
演员有意识地运用注意力集中的技巧，可以对事物进行深入细致的观察，增强记忆，为创作角色储备丰富的素材。因此，训练一名新演员做到注意力瞬间完全集中在表演对象上是十分重要的。
三、肌肉松驰练习（肌肉控制）
肌肉松驰是演员消除肌肉紧张的技术。肌肉人的多余紧张对演员总的自我感觉起着有害影响，会破坏正确的创作，妨碍对角色的内心体验及外部体现。一个演员如果没有很好的修养，容易犯有莫不开和精神及肌肉紧张的现象，这对表演表演有极大的影响。
四、想象与创作
想象是影视表演内部技术中非常重要的一部分，它是补充、启发演员内在创作的基础。演员在镜头前处理一个动作或一件事情，都必须利用“想象”。想象是根据记忆而发展的，因此在生活中要注意把观察到的生活素材储存起来，放在记忆的仓库里，因为这里演员创作的素材。
五、真实感与信念
真实感与信念是使演员对剧情所虚构的一切特有真情实感并真诚相信的技术。真实感与信念互为作用，同时存在，而没有二者，就不会有体验和创作。
有信念和真实感，戏才能感人，才能把观众带到剧情中去，如果演员对注意对象的信念不够，对对象的态度不对，就不能产生信念和真实感。
六、情绪记忆
情绪的记忆可以帮助演员在影视表演中调动创作角色的情感。情绪是演员自己产生的，导演和其他各部门是帮助演员产生情绪的，而演员就根据导演所指示的方法，和其他条件，学会在镜头前能看见能听见，进入环境，产生出角色所需要的正确情绪来。
七、交流
交流就是有对象的表演：交流就是与他人的思想、动作、情绪的互相给予与接受。进而言之，是演员在影视表演过程中与对手之间的思想感情、意志、愿望、动作等的相互传递、相互作用、相互影响。
[ 北京星光影视表演学校 http://www.movietvs.cn/ ]
[ 北京星光影视表演学校 http://www.movietvs.cn/ ]
